On les appelle Mini Maker Faire car ces événements ne comptent qu’une “centaine” de makers… C’est pourtant déjà un chiffre énorme et plein de surprises à découvrir ! Du Nord au Sud, en Europe, ces deux dernières semaines, deux événement “Mini Maker Faire” se sont déroulés en Belgique et en Italie !
On vous raconte !
Mini Maker Faire Gent s’est déroulé du 3 au 5 mai et on y était ! A l’occasion de cette première édition, déjà plus de 80 makers étaient réunis pour présenter leurs projets au grand public au sein du fablab Meublefabriek !
Nos voisins et amis belges tiennent bien leur réputation de gens accueillants ! Des projets fous et inspirants, une énergie dingue, des sourires radieux des enfants comme des plus grands étaient au rendez-vous !
Mini Maker Faire de Gent a tout d’une grande ! Design, électronique, rétro gaming, création Steam Punk, robots, impressions 3D… Tous les fab-uleux ingrédients étaient rassemblés pour un bel événement et accompagnés de multiples shows. L’organisateur étant lui-même très investi dans le théâtre comédie ! Ateliers de fabrication – Workshops, conférences – Talks et spectacles “Night Comedy Club” se sont succédés pendant les 3 jours de cette grande fête de l’innovation belge.
Une créativité no limit, on a même assisté à des courses de tortues mécaniques, en bois géantes, avec les enfants ! 🙂
Côté économie circulaire, une belle découverte : Onbetaalbaar crée des objets de Design 100 % upcycling. On y a appris comment fabriquer des skis recyclés roulants ou comment créer une lampe super tendance avec un lavabo ! On a adoré ! Bref, une belle bouffée d’inspiration et d’originalité, Mini Maker Faire Gent, on valide et on reviendra !
Retrouvez les photos et vidéo ici : https://www.makerfairegent.be/
Plus au sud, Mini Maker Faire Turin, c’était du 2 au 4 mai, dans un lieu unique et chargé d’histoire puisque tout s’est déroulé dans l’ancienne usine Fiat où se situe déjà le premier fablab italien, les bureaux de Arduino, du co-working… Se crée alors le nouvel espace de la réindustrialisation moderne, version innovation, économie circulaire grâce aux makers ! On ne peut rêver mieux pour organiser un tel événement !
Tout un étage était dédié aux enfants avec par exemple une piste de Nerby Derby – (Course de mini voitures sur un circuit à obstacles en bois), ou encore de la Tapigami – (nouvelle forme d’art contemporain qui consiste à réaliser des tableaux en 3D avec du scotch. Un art simple et accessible à tous, à moindre coût et qui a pour but de développer notre imagination, créativité et patience et savoir-faire.)
Les coups de coeur de cette belle édition, la découverte du projet de l’école de design, IIS G.Vallauri, qui transforme les moteurs thermiques en moteurs électriques ! Véritable pépite à suivre de près ! On y a aussi découvert des débroussailleuses électriques où comment recycler l’eau de pluie en eau potable.
Avec des projets 100 % environnementaux, les makers italiens sont véritablement en train de changer le monde en le ré-industrialisant à leur façon : Green and optimistic !
Rédigé par Cécile Ravaux
Marymount est une école internationale de la région parisienne. Installée à Neuilly, elle accueille environ 380 élèves âgés de 2 à 14 ans. Avec un programme éducatif orienté sur les capacités individuelles d’apprentissage et l’identité culturelle et linguistique unique de chaque enfant, l’école a développé son propre fablab en 2017 pour le mettre au service des enseignants et des élèves. Suivant un cursus dit ‘STEAM’ où l’éducation est dédiée à la Science, la Technologie, l’Ingénierie, l’Art et les Mathématiques, cette initiative répond aux exigences des professeurs grâce à l’apprentissage par le FAIRE. Par exemple, en cours de maths, on apprend les proportions et la mise à l’échelle, en dessinant et en imprimant les objets en 3D. En histoire-géo, pour les plus jeunes, on raconte l’histoire de la Chine en ombres chinoises grâce à des marionnettes en cartons façonnées grâce à la découpe-laser ! En techno, on aborde le coding via Arduino. Une manière concrète et visuelle qui permet aux enfants de s’impliquer et de visualiser ainsi leurs erreurs comme leurs succès.
Inspiré du modèle New-Yorkais, ce travail interdisciplinaire exemplaire a naturellement orienté l’école à développer sa première SCHOOL MAKER FAIRE !
Les objectifs : créer du lien ! Créer du lien entre les matières étudiées, entre les professeurs, entre élèves et professeurs, en impliquant les parents et les étudiants des écoles voisines et montrer un modèle éducatif par le FAIRE et la réalisation concrète de projets physiques.
Avec une marraine exceptionnelle pour l’événement, Soeur Veronica Brand, représentante religieuse aux Nations-Unies, la School Maker Faire de Marymount Paris s’est alors concentrée pendant toute une semaine du 1er au 6 avril, pour répondre aux problématiques climat et relever différents défis des 17 enjeux portés par les Nations Unies.
Un beau challenge pour les étudiants prêts à user d’huile de coude pour façonner leurs idées. Véritable organisation logistique, le plan fut de monter une journée dédiée au ‘Team-building’ afin de créer de l’interaction entre les élèves, les rendre moins timides et leur donner confiance en eux. Une journée classique de cours collectifs s’est focalisée sur 3 des enjeux des Nations-Unies comme le développement d’énergies propres, le traitement et le transport de l’eau. Les élèves ont travaillé des prototypes pour imaginer alors la ville du futur et résoudre ainsi ces défis. Voici un formidable moyen de les sensibiliser naturellement à l’environnement !
Le 3ème jour est le ‘Building Day’, jour de réalisation ! En utilisant leur créativité et toutes les ressources du fablab, les scolaires n’avaient plus qu’à créer le fruit de leur imagination sous l’oeil averti de leur professeur, comme Leigh, coordinatrice mathématiques, Yohann, IT Manager ou Ingrid, responsable du fablab pour les cours élémentaires.
La 4ème journée est une journée d’inspiration et de fierté ! Les élèves présentent sur leur stand leur projet. Portes ouvertes pour les parents et les écoles internationales invitées, les CP ont présenté la maison du futur, les CE2 ont répondu à un projet pour l’UNICEF et ont créé des poupées frimousses, les CM2 ont créé du chocolat dont les moules en silicone !
Récompense lors de la 5ème journée, grâce à une balade parisienne, pour l’ensemble des étudiants de l’école et de leurs invités, par la visite de l’atelier de fabrication TechShop de Paris. Un lieu d’inspiration, de rêve et de créativité no-limit pour nos jeunes makers en herbe.
Enfin, car il faut une fin, la 6ème journée fut dédiée à la création d’un village autonome et éco-responsable réalisé en carton.
School Maker Faire est le symbole d’une semaine d’éducation “hors du temps, enrichie d’un engouement créatif et joyeux entre les participants, de bienveillance et d’échanges”. Bref, des émotions, des souvenirs à n’en plus finir, les petits comme les plus grands ressortent grandis de cette semaine aux 1000 expériences.
La School Maker Faire Paris, c’est :
Plus d’info sur Marymount Paris
Rédigé par Cécile Ravaux
Direction le Danemark où s’est déroulé le Sommet des Producteurs Européens Maker Faire (Maker Faire Producers European Summit) du 11 au 14 mars à Aarhus. Workshops, talks, meet-ups se sont succédés pour développer, améliorer, partager les retours d’expériences de chaque organisation pays.
Un rendez-vous riche qui m’a profondément ravie car, enfin, le mouvement Maker est venu à la rencontre des Burners. Moi-même ambassadrice de ces deux univers : Burning Man et Maker Faire France, ces deux communautés portent les mêmes valeurs et n’avaient pas encore eu l’opportunité de se rencontrer jusqu’à aujourd’hui ! Un grand rendez-vous riche en créativité, en fantaisie et rempli de bonnes énergies pour fabriquer ensemble ! Bref, que du bonheur ! Burning Man y organisait également son Sommet Européen (European Leadership Summit) sur les mêmes lieux, en même temps. Bien sûr, cette rencontre était prévue et a fab-uleusement enchanté l’ensemble des burners et makers présents.
Mais qui sont donc les burners, vous me demanderez ? Pour ceux qui ne connaissent pas encore le Burning Man, c’est un concept de ville utopique et éphémère. Pendant toute une semaine, 80 000 explor’acteurs se réunissent en plein désert du Nevada pour co-créer tous ensemble, respectant 10 principes de bienveillance. Aussi éphémère soit-il, chaque année, cet univers fou-rni (ou fourmille) d’installations artistiques et technologiques les plus farfelues, proposent une multitude d’activités où les interactions et les Hugs sont les maîtres du jeu. Cet espace sur-réaliste se construit grâce à l’engagement et le dévouement des participants, et surtout grâce à leur inventivité et leur créativité. C’est un lieu de création sans limite, la culture de tous les possibles, qui inspire le monde entier où les codes sociaux, les lois, les tabous sociétaux sont balayés, pour laisser la place à la liberté d’expression artistique de tous et sans jugement. Le ‘Gift’ (don) est le seul moyen d’échange, l’argent y est formellement interdit. Vous suivez ?
Makers et Burners partagent des valeurs communes profondes d’échange, de partage, d’entraide et d’apprentissage du FAIRE ensemble. Une culture, un état d’esprit unique et fort du RIEN N’EST IMPOSSIBLE. Qui d’autres que des burners auraient pu imaginer une rencontre Burning Man / Maker Faire au Rainbow Panorama d’Olafur Eliasson, au sommet du musée ARoS dans le centre-ville. Une merveille d’ingénierie à la fois physique et émotionnelle qui s’est transformée pour l’occasion, en meilleure Silent Party – discothèque silencieuse à laquelle nous avons eu le plaisir d’assister ! Un moment simplement magique !
La magie, on la trouve partout ! Je souhaite vous présenter un maker français très inspirant, qui s’est découvert en partie grâce à cette expérience de la communauté des Burners.
Benjamin Legrain, jeune homme à l’allure éclectique et dynamique avec une folle envie de transmettre son énergie et joie de vivre est un artiste à la créativité débordante. Directeur artistique / graphiste / graffeur / body-painteur, Benji est un véritable ‘slasheur’ mais surtout un véritable artiste visuel. Il place son art au service d’événements parisiens. N’ayant aucune limite à la création, il ne cesse de relever des défis, comme redécorer les lieux branchés de Paris grâce à des oeuvres en bois 100% fait main. Doté d’une formation bac pro d’ébéniste et d’un BEP charpente réalisé aux Compagnons du Devoir, ses premiers savoir-faire revoient le jour, ses talents sont remarqués et décide alors de créer Funki Sign.
Funki Sign est un projet artistique inspiré par le Cirque Freak Show. Il met en situation et en lumière dans des scénographies ses œuvres d’art pour créer la magie pour le spectateur. Funki Sign est conçu et fabriqué avec le cœur dans un atelier d’artiste à Belleville à Paris. Les Funki Sign ont vu le jour lors d’un événement festif, Funki Safari, en 2015 à l’occasion de la Burning Night, l’événement officiel Burning Man en France. Depuis, les Funki Sign se sont multipliés à Paris et ailleurs avec un seul objectif : créer toujours plus de magie !
Lettrage, composition graphique, chaque Funki Sign est dessiné, fabriqué entièrement à la main, puis éclairé par des néons flexibles à L.E.D. Vous pouvez trouver les Funki Sign de Benjamin Legrain dans des restaurants, cafés, boutiques, salons, chez Amazon, Biocoop, We love Green, Weather Festival et même chez des particuliers ! A 33 ans, Benjamin est devenu un incontournable pour apporter la touche “Made In Maison” avec des “Signs” chaleureux, innovants et plein de “good vibes” visuelles !
Plus d’infos et de visuels : https://www.funkisign.com/
Rédigé par Cécile Ravaux
La culture de tous les possibles !
Figure de proue du mouvement maker à l’international, la Maker Faire est une formidable occasion pour sensibiliser le grand public à la créativité et à l’innovation. Nous sommes enchantés d’accompagner les publics éloignés de cette culture à la fois geek, artisanale et technologique, et de les rendre ainsi plus curieux, plus créatifs. Chez Maker Faire, il n’y a pas de gagnant, ni de perdant et la bonne humeur est communicative !
Une bulle d’invention et de créativité est en place à travers le monde ! Nous sommes aujourd’hui une communauté internationale représentée dans plus de 44 pays, dont, les derniers sont : la République Tchèque, le Kazakhstan, La Macédoine, Les Emirats Arabes Unis et la Nouvelle Zélande !
375 Maker Faire et mini Maker Faire se sont réalisées à travers le monde en 2018, dont 50 en Europe, ce qui représente 437 500 visiteurs ! En 2009, nous étions 5000 makers et aujourd’hui, la communauté ne cesse de se développer. Plus de 400 000 makers s’activent, déploient leurs talents en toute transparence dans le but d’échanger, fédérer leur savoir-faire avec d’autres makers et de nouveaux partenaires de plus en plus nombreux. Une énergie enthousiasmante et incroyable est en route, fait vivre un mouvement de joyeux et brillants ‘géo-trouve-tout‘ qui changent le monde pas à pas. Des expériences positives se partagent avec le grand public grâce aux ateliers DIY, cosplay, conférences, workshops et ouvrent ainsi la porte du rêve et du ‘Tout est possible’.
Le festival international de l’innovation !
À Maker Faire Paris, Dale Dougherty, le fondateur du mouvement et du magazine MAKE aux Etats-Unis, Californie, nous a fait l’honneur de nous rendre visite et présenter la sphère Makers. Les interactions entre pays se densifient, Maker Faire est reconnue pour la richesse de son réseau mondial. Nous sommes ravis qu’aujourd’hui Maker Faire s’inscrive comme l’événement incontournable pour aller à la rencontre de la culture des Makers !
Robotique, découpe laser, impression 3D, recyclage, lutte contre l’obsolescence programmée, artisanat technologique, cosplay, drones… Un combat gagné pour le mouvement qui a prouvé au grand public que ces outils sont accessibles à tous. Aussi fou, car on aime ça, Maker Faire crée de l’interaction entre toutes les générations ! De Tokyo à San Francisco, en passant par Paris, le rendez-vous est unique : celui où le rêve de chacun devient accessible à tous et ensemble !
2 navires amiraux : San Francisco et New York
44 pays
149 mini Maker Faire
151 écoles de créativité Maker Faire
375 Maker Faire dans le monde
20 000 Makers représentés
437 000 visiteurs
1 000 000 interactions inter-générationnelles
1 000 000 sourires
Tour du monde sur les Maker Faire, suivez la playlist 🙂
Rédigé par Cécile Ravaux / StoryMaker
C’est notre coup de cœur international, ils arrivent d’Angleterre, ils ont une joie de vivre incroyable et communicative, une énergie débordante et nous sommes très heureux de les avoir accueillis en novembre dernier ! L’équipe de Yeti Tool est venue à Maker Faire Paris nous présenter la première CNC portable du monde et de qualité industrielle !
Une start-up brillante qui a eu la formidable idée d’adapter les outils industriels volumineux en terme de taille et de coûts, pour les rendre transportable et facile à utiliser, même dans votre garage ! Une idée conçue il y a deux ans et réalisée il y a 8 mois maintenant. Cette nouvelle CNC va révolutionner la vie de nos makers ! Elle comporte toutes les fonctionnalités standard, est équipée d’un pavé tactile et d’un cadre portable simple à utiliser. Libérez votre potentiel créatif et simplifiez vos travaux de menuiserie avec cet outil autonome et innovant ! De plus, son coût est bien plus accessible : 4000 € (10 000 € pour une CNC industrielle). Depuis Maker Faire Paris, c’est la folie et c’est génial ! Ils ont suscité beaucoup d’intérêt de la part de la communauté des makers et c’est très motivant ! Ils viennent d’emménager dans un nouveau local beaucoup plus grand qui leur a permis de créer leur propre chaîne de production et de travailler sur le développement du produit et il y a même assez de place pour suspendre un hamac dans un coin ! Ils ont doublé la taille de leur équipe et sont maintenant 15 ! Tous ont des parts dans la société, ce qui crée un enthousiasme extraordinaire pour faire de ce produit un succès. Ils travaillent en ce moment sur la Certification Européenne (marque CE) qui sera finalisée ces prochains jours et se préparent à livrer les machines dès Mars.
Leur objectif : associer la technologie CNC avec un scanner et des applications numériques pour offrir encore plus de potentiel … 2019 sera incroyable et nous avons hâte de connaître la suite. 🙂
Côté communication, comment ne pas craquer pour les Yeti Tool et leur créativité ! Retour en vidéo sur leur ‘road-trip’ à Maker Faire Paris en cliquant ici.
Rédigé par Cécile Ravaux – StoryMaker
C’est une jeune start-up que l’on suit depuis un moment. Elle est 100 % frenchy malgré leur nom car elle s’appelle The Concrete Family, ce sont 4 frères et ils sont en train de révolutionner le monde de l’audio.
Le pavé français est une enceinte nomade connectée et 100% Made in France. Objet de design en intérieur comme en extérieur, résistant et intemporel, c’est un produit unique en son genre, car cette enceinte est réalisée en béton! Un joli clin d’œil aux pavés historiques, chaque jour foulés du pied par les Parisiens.
D’une puissance de 20 watts elle promet d’offrir un son parfait grâce au béton dynamique qui offre des qualités acoustiques inégalées pour un son plus précis, plus directif, et plus puissant ! Contrairement aux idées reçues, cette enceinte ne pèse que 1,5 kg, soit le poids d’une bouteille d’eau ! Facilement transportable, elle est équipée de la technologie Bluetooth et possède 16 heures d’autonomie pour seulement 2h30 de recharge.
Un coup de cœur Maker Faire car nous avons reçu la fratrie Izerable à Maker Faire Paris en novembre dernier et depuis… c’est le CES de Las Vegas qui les a reçu, The Consumer Electronics Show, l’événement mondial de l’innovation technologique en électronique, qui s’est déroulé en janvier dernier. Un beau succès pour The Concrete Family qui s’inscrit totalement dans la lutte contre l’obsolescence programmée et l’économie circulaire, grâce au recyclage du béton et chacune des pièces 100 % Made In France est réparable et remplaçable !
Carton plein pour cette invention puisqu’elle avait déjà atteint, en mai dernier, les 100 % de son objectif sur les 8 premiers jours de la campagne de financement participatif sur la plateforme KissKissBankBank !
Prochain objectif: Développer la Harley-Davidson des enceintes connectées !
Vous aurez la possibilité de la personnaliser. 🙂
https://www.lepaveparisien.com/
Tout est parti d’une histoire de cœur, d’amour pour sa fille. C’est l’histoire de Xavier Melin, 30 ans à l’époque, jeune papa d’une petite fille Lilou, manager commercial dans une grande société de distribution de gaz, un parcours réussi et une vie épanouie. Sa vie a basculée, il y a maintenant 3 ans. Lilou est autiste. Au fil de son éveil et pendant quelques années, Xavier était absorbé entre sa vie professionnelle et les visites régulières de sa fille à l’hôpital. Xavier y découvre un autre univers, celui de la maladie et des patients, jusqu’au jour où il réalise que rien n’est impossible et que l’on peut soulever des montagnes par amour. Alors que la petite Lilou doit être placée à l’hôpital de façon permanente et cesser l’école dès ses 7 ans, Xavier prend son courage à deux mains, décide de tout quitter pour le bien-être de sa fille et va suivre son idée.
Développer une capsule sensorielle pour sa fille, afin de lui faire ressentir de nouveau et facilement les éléments autour d’elle. Il souhaite faire re-découvrir les sensations telles que l’odeur ou la brise du vent en utilisant un casque de réalité virtuelle et de multiples capteurs connectés sur une ossature que l’on pose autour de la personne assise ou couchée. Passionné de jeux vidéos, Xavier sait d’emblée que cette expérience est réalisable. Au-delà de réaliser cette prouesse pour l’éveil de Lilou, cette belle idée s’adresse également à un grand nombre personnes handicapées ou hospitalisées et peut apporter du bien-être dans des lieux où bien souvent les gens se sentent seuls.
Ainsi démarre l’histoire de SOMNIA, Xavier réussit à emmener dans son aventure l’ESIEE d’Amiens, l’école d’objets connectés et une association de robotique, tous excités à l’idée de développer un premier prototype d’un dispositif qui peut changer la vie de tous. L’effervescence se crée autour du projet et c’est Euratechnologie Lille qui accueille le jeune père plein d’ambition, à vouloir faire évoluer la vie des patients à l’hôpital. L’incubateur lillois lui ouvre alors son réseau et rapidement Xavier s’entoure de spécialistes pour élaborer un projet plus évolué. L’accès au Techshop lui permet de créer l’ossature réalisée en bois et les micro-capteurs électroniques imprimés en 3D. Il rencontre ainsi son associé ‘de coeur’ qui paramètre la carte électronique et le logiciel qui permettent de programmer des films et les rendre immersifs en conséquence avec les sensations. Tout est synchronisé une fois le film téléchargé, pour y apporter une immersion 360 et sensorielle. Ainsi, SOMNIA participe à l’éveil des patients et leur fait percevoir et ressentir les sensations de chaud / froid, de vent.
Aujourd’hui, ils ont développé une application qui permet de vivre l’expérience sur tous types d’appareils : consoles de jeux, smartphones, casques virtuels, à condition d’être accompagné de la capsule immersive.
Xavier est en pleine création de sa start-up et de recherche de fonds pour passer du prototype maintenant fonctionnel à un dispositif plus ergonomique afin d’être commercialisé dans le domaine de la santé. Un combat courageux qui dépasse les normes, qui est pour nous très inspirant et surtout qui veille au bien-être des personnes en difficulté.
Vous pourrez rencontrer Xavier sur Maker Faire Lille du 1er au 3 Mars prochain et nous vous invitons à tester SOMNIA. Il vous proposera 3 programmes déjà paramétrés pour les enfants, les ados et les adultes.
Vous souhaitez aussi apporter un coup de pouce, un conseil pour le développement futur de ce projet, vous pouvez rejoindre la communauté SOMNIA sur Facebook en cliquant ici.
Vous savez ce qu’est un Escape Game? C’est un jeu d’évasion, grandeur nature, qui consiste à parvenir à s’échapper d’une pièce close dans un temps limité. Ludique, vous devez résoudre un tas d’énigmes. On y va bien souvent en groupe, pour plus de fun et parce qu’on n’a jamais trop de cerveaux pour trouver des indices bien dissimulés ! Aujourd’hui, ces types d’expériences immersives sont très tendance et séduisent un max!!! On en voit s’implanter un peu partout, mais nous avons trouvé la perle rare !!! Elle est en 100% maker, c’est pour ça qu’on l’aime beaucoup !
ONE BRAIN a ouvert ses portes en juin 2018 et se situe à Lille. Dans cet espace, vous êtes invité à vivre l’aventure d’un cobaye de laboratoire… Vous plongez dans un univers futuriste ! Il vous faudra être aussi futé qu’un renard, malin comme un singe et avoir des yeux de lynx. Sinon, vous risqueriez bien d’être faits comme des rats (de labo, cela va sans dire) ! Car en effet, vous allez perdre tous vos repères. Immergés dans une ambiance sonore et visuelle, votre mission si vous l’acceptez sera d’utiliser tous les modules électroniques présents, d’effectuer différents types de manipulations pour résoudre des énigmes et ainsi faire avancer la recherche, contribuer à l’avenir de l’Escape Game et ainsi sauver le monde ! Ou pas… Mais je ne vous raconte pas plus… A vous d’aller vivre cette expérience ! 🙂
ONE BRAIN est le fruit de two brains – 2 cerveaux ! Oui, Thibaut Leuridan et Martin Van Boxsom : Thibaut, le cerveau scientifique de par son métier de biochimiste, a le goût des expériences, des manipulations et des casse-têtes. Il est des deux, celui qui aura su d’avantage mettre la logique des joueurs à rude épreuve. Passionné de Game Design, Thibaut a toujours aimé modifier les jeux auxquels il joue et en créer de nouveaux ! Il s’est aussi formé progressivement à Arduino – la programmation de carte électronique – pour rendre ces objets électroniques et automatiques.
Martin, riche d’un parcours éclectique et brillant (Khâgne, Hypokhâgne) est l’esprit inventif et créatif. Son profil littéraire lui fait porter d’avantage la réflexion sur le scénario et son originalité, sur les idées novatrices et la manière dont elles sont amenées et racontées.
Tous deux, gamers passionnés, ont bien compris les succès et les failles de ces expériences immersives et après deux ans de recherches et développement, ils ont développé un jeu d’évasion totalement innovant et Made In Maison ! En usant beaucoup d’huile de coude, c’est grâce au Techshop de Lille, qu’ils ont pu monter leur propre projet sur-mesure et à moindre coût. Maker un jour, Maker toujours ! Impression, découpe et graveur laser étaient leurs outils pour réaliser les clés à manipuler en plexi, correspondantes totalement à leur imagination.
L’effet Wahou de ONE BRAIN est que grâce à l’électronique développée, ils sont les premiers dans les Hauts de France à pouvoir adapter le niveau de difficulté en fonction du public (débutant, intermédiaire ou expert) et d’adapter la salle au nombre de joueurs.
Retrouvez ONE BRAIN sur la Maker Faire de Lille du 1er au 3 mars, vous y découvrirez le “mini-Cube” avec différentes énigmes et manipulations sur ses différentes faces. Une première et belle approche de la technologie innovante utilisée dans l’Escape Game 2.0 lillois. Les joueurs pourront même y gagner des places s’ils font le meilleur temps du mini-Cube !
A partir de 12 ans / de 2 à 6 joueurs par salle avec deux salles disponibles 🙂
Une nouvelle édition du CES vient de se terminer. Make: y était pour dénicher les dernières pépites en matière de DIY et de startups parmi les murs de téléviseurs, les enceintes karaoké lumineuses, les appareils électroniques, et globalement tout ce qui touche au « grand public » et à l’« électronique ».
Voici, pêle-mêle, quelques observations :
-Nous avons remarqué l’existence d’un grand nombre de drones sous-marins cette année.
-Le Colorado semblait revenir dans toutes les conversations. Cet État est-il en train de devenir la nouvelle mecque de l’innovation ?
-Les Impossible Burgers 2.0 distribués sur le salon étaient un véritable délice, faisant ainsi figure d’exceptions dans un événement qui n’est pas réputé pour sa bonne chère.
Revenons à présent sur les temps forts de l’événement :
Matt Johnson de Bare Conductive nous a présenté les dernières nouveautés de son projet d’encre conductrice, une matrice imprimée unique et une nouvelle carte contrôleur capables de détecter tout contact sur la surface de deux feuilles de matériaux de 10 x 20 cm environ. La société collabore dorénavant avec de nouveaux partenaires de grande envergure, le premier étant Ikea.
Le FT Aviator est un nouveau contrôleur de drone, créé par l’astronaute Scott Parazynski (que l’on voit ici sur la photo), à l’interface plus intuitive, sous la forme d’un joystick traditionnel. Il a récemment trouvé un financement sur Kickstarter et est conçu pour fonctionner avec les drones DJI.
La société Techniplas a fait ses débuts dans le moulage par injection. Elle dispose à présent d’une importante division numérique, dirigée par Avi Reichental (précédemment chez 3D Systems). Basé à Ventura, Californie, elle est spécialisée dans la personnalisation automobile grâce à l’utilisation d’outils de conception générative automatisée et son procédé d’impression 3D métal propriétaire. Jetez un œil aux jantes de sa Mini Clubman personnalisée !
Sphero a lancé son nouveau produit, Specdrums, quelques jours avant le CES, avec lequel elle a joué de la musique live sur son stand tout au long de la semaine. Ce nouveau produit a de quoi fasciner : deux bagues à connexion sans fil s’enfilent aux doigts, chacune s’interfaçant avec n’importe quelle couleur avec laquelle elle entre en contact, déclenchant des sons ou des effets physiques programmés dans son application. Les claviers sont fournis par commodité ; vous pouvez tapoter les bagues contre n’importe quel objet de couleur pour générer des effets.
OhmniLabs est spécialisée dans la mise au point économique et rapide de robots au moyen de l’impression 3D et de mécanismes novateurs. Son produit principal est la robotique de téléprésence, mais les fondateurs ont apporté au CES une paire de bras robotiques télécommandés qu’ils ont rapidement assemblés à partir de composants récupérés. La configuration ci-dessus est destinée au lavage de vitres, un chiffon sur un bras et une buse de pulvérisation intégrée dans l’autre.
Alternative à Echo/Google Home, Mycroft Mark II permet à l’utilisateur de créer son propre assistant vocal privé, sans aucune transmission de données à un serveur. Équipé d’une batterie de 8 microphones, le produit délivre un son de haute qualité et intègre un écran. Pour répondre aux questions, il se connecte à Wikipedia et Wolfram Alpha.
À l’occasion du CES, Arduino a distribué gratuitement 10 000 cartes MKR1000. Installée au sein du stand d’Arrow Electronics et bénéficiant d’une immense signalétique aux entrées du hall d’exposition, la société a représenté de loin le principal fournisseur de composants « Maker » de l’événement.
Le robot de chaîne de montage d’Omron est un engin rapide et amusant à voir.
L’expérience offerte par le simulateur de montagnes russes en VR au CES prête à discussion.
Desktop Metal a démontré les performances de ses imprimantes métal pour la création d’engrenages, de charnières et de têtes de club de golf. Son système pour environnement de bureau se chiffre à plus de 100 000 dollars, mais inspire des idées de projets.
Max Lubovsky de Formlabs nous a présenté ses derniers matériaux, y compris des résines caoutchouteuses aux propriétés ductiles étonnantes et des matières plastiques similaires au polyéthylène (le flacon pulvérisateur imprimé en 3D était surprenant). Basée à Boston, l’entreprise s’est développée, employant désormais 500 personnes, avec des bureaux à l’international dans de nombreuses grandes villes.
L’Electrafly est un moyen de déplacement personnel électrique dans les airs avec huit rotors répartis autour du pilote, ainsi qu’une turbine à réaction de 200 chevaux disposée entre ses jambes. Basée dans l’Utah, la société va commencer les essais sur des humains cette année.
Nouveau moyen de déplacement personnel volant, cette création d’Hoversurf a été intégrée dans la flotte de la police de Dubaï. C’est de loin la chose la plus effrayante qui nous ait été permise de voir au salon cette année.
Bien que cela ne soit pas un projet Maker, il est toujours plaisant de voir l’intérieur d’un appareil complexe en vue de coupe comme ce reflex numérique Nikon haut de gamme.
Amr Saleh, cofondateur de 1Sheeld, est venu au CES avec son dernier projet en provenance d’Égypte. Elkrem est une carte de développement blockchain basée sur Arduino.
Deux géants de la photographie analogique, Polaroid et Kodak, ont tous deux présenté leurs projets d’impression 3D. Polaroid est un appareil compact, facile à utiliser en classe, abordable (environ 450 euros), mais qui n’est disponible actuellement qu’au Royaume-Uni et en Europe. La machine de Kodak est une double extrudeuse ultra-puissante qui est capable de réaliser de véritables impressions avec plusieurs matériaux. D’un coût de 3500 dollars, elle vient d’être lancée sur le marché américain.
DressCoders, venu d’Italie, utilise des fils optiques pour ajouter des éléments lumineux fluorescents à ses créations de mode. L’effet est brillant.
Au centre du hall des startups, l’arbre créatif lumineux d’IndieGoGo a capté tous les regards.
Traduction par Arnaud Galland
Source : https://makezine.com/2019/01/11/makes-15-favorite-finds-from-ces-2019/
Vous aimez la musique et vous souhaitez vous équiper high-tech, être plus éco-responsable et à moindre coûts ?! Les makers sont là pour répondre à vos désirs ! Nous sommes fiers de vous présenter KATAPOSTE !
C’est l’enceinte audio nomade et connectée, assurant puissance et autonomie dont vous ne pourrez plus vous passer !
Son originalité ? Elle est livrée en kit à monter soi-même et dispose de matériaux robustes et performants : un caisson en bois finement découpé à la découpe laser lui assure un design unique ; une paire de haut-parleurs Focal, une puissance de 2x50W et 10 heures d’autonomie à plein volume. De plus toutes les pièces sont standards et se trouvent facilement dans le commerce en tant que particulier. KATAPOSTE, c’est ainsi une nouvelle forme d’écologie à contre-pied de la tendance actuelle, ce n’est pas un objet 100 % « vert » mais un objet durable et réparable par soi-même. Ainsi, vous faites un joli pied de nez à l’obsolescence programmée ! Un des principes de coeur de ses deux créateurs ! D’ailleurs en 2017, ils ont été vite remarqués par les médias puisqu’ils sont parmi les premiers en France à proposer un objet de consommation courante non-obsolescent !
En parlant des créateurs… Pierre et Damien! Ils ont 34 ans, ont suivi tous les deux des parcours d’ingénieur, Pierre en électronique, Damien en mécanique et deux passions communes les animent… la musique et la technologie ! Pierre a commencé à créer des postes audio par plaisir afin de passer ses week-ends en montagne avec sa propre musique il y a une dizaine d’année… Sans le savoir au départ, l’ancêtre du Kataposte était né et les deux compères ne s’imaginaient pas à l’époque que cette première idée allait devenir un véritable projet d’entreprise ! De son côté, Damien se spécialise en technologie digitale après ses études et se familiarise très vite avec l’univers de l’open-source (le partage de savoir et de développement web) et des fablabs. Pour ces deux ingénieurs inventifs, c’est une évidence. Avec leurs spécialités complémentaires, dans un monde où l’on rêve de fait changer les choses et sensibles à l’environnement, Damien et Pierre souhaitent bien passer du rêve à la réalité en créant KATAPOSTE et c’est au fablab de la VilletteMakerz, à Paris, que se développe ce formidable projet.
Après une opération de crowdfunding plus que réussie en fin d’année 2018, aujourd’hui, leurs objectifs sont de développer la partie open-hardware. On vous explique ! Les plans de conception sont publiés sur internet et sous licence Creative Commons avec Attribution. Cela signifie que l’enceinte peut être réalisée par n’importe qui. Ingénieux, non ?! Leur souhait est d’inciter les curieux ou autre créateur joyeux et fou à enrichir le projet. Transformer les concurrents en co-producteurs, voir arriver de nouveaux designers et enrichir ainsi les modèles de caissons audios alternatifs (par d’autres formes, d’autres matériaux)… voici le nouveau rêve ! Développer une communauté de co-créateurs, ouvrir la porte à tous afin de créer des fonctionnalités nouvelles (pré-ampli vinyls, console de jeux rétro, karaoké…)! Bref, tout le monde est invité à contribuer à l’évolution du produit !